小严霜：

冯巩今年终于回归相声了，在看节目单的时候，我有一丝兴奋，冯巩多年没在春晚上说相声了，如今要回归老本行。上一次有印象他说相声，还是他和郭冬临合作，唱中国女足踢世界杯，改的是京东大鼓《送女上大学》。但在看直播的过程中，我把它给错过了，我把这个唯一有点盼头的节目错过了，我感到可惜。朋友们告诉我，没有什么可惜的，这个节目尴尬无聊、十分乏味。但看重播时，我却感觉这个相声是近年来晚会相声中难得的好作品，一个稳稳当当的传统段子《酒令》所改，靠文字游戏取胜：飞花令、地名诗词、接生。这个段子传统到不像是个标准的晚会相声，结构紧凑尺寸节奏合适，甚至有苏文茂文哏遗风，更像是在东城文化馆、周末相声俱乐部以至于德云社小剧场里面听到的。还清清爽爽没有“我是你爸爸”之类的伦理哏，虽然有爸爸儿子也没来个什么孝老爱亲的强行拔高，多好啊！

“总而言之，就相声本身而言，这段作品并谈不上优秀，只能算及格，但在今年的春晚舞台上应该算是最好的语言类节目之一，欸，或许没有之一。”

再想一下，这相声质量的确没那么高，但还是引得一众相声爱好者（包括我）一阵欣喜。

“春晚相声终于没攒网络段子，终于来了一段传统的小段，这才是文艺战线的轻骑兵，这才是我熟悉的那个相声艺术！“

但细从中想，不禁悲从中来。

一， 它的受众是谁？不消说，至少是对诗词文化有一定了解的人。这种文字游戏不比打灯谜猜谜语甚至对对联，没有字幕都不知道他说的是什么词。

二， 它的“优秀”确实是在横纵向的衬托之下，但再看马三立、侯宝林、刘宝瑞，或者看马季甚至于梁左时期的姜昆，其时都有思想性（所谓“人民性“）艺术性俱佳的，更贴近现实生活的，更可乐的相声。

三， 在社会现实矛盾尖锐的当下，相声理应发挥它天生的优势，以人们的笑声为武器，讽刺种种不合理现象，而非仅仅是借“诗词“来耍耍嘴皮子。

不过这仨问题全没法弄。

一， 整场晚会都这样。无论是请小鲜肉来吸引流量，请外国人来提振民族自信，还是这老头闲得爱好诗词歌赋吟风弄月，谁考虑到满足大多数人的文化享受需求了？

在这对于普通劳动者无比寒冷的冬日，在这场无比绚烂的晚会中吟咏诗词，使我无端想起一个小故事来。

有个皇帝下去体察民情，一天下大雪，皇帝和一个官员、一个地主在酒楼吃饭，看着大雪飘飘，皇帝诗兴大发，随口吟出一句“大雪纷纷落地”，官员连忙拍马屁，“乃是皇家瑞气”，地主得意洋洋地附和道，“再下三年何妨”，门口一个破衣烂衫、饥渴难耐、冻得浑身发抖的乞丐听了破口大骂“放你娘的狗屁！”

二， 在高度严苛的审查机制和创作者高度的自我审查意识之下，怎么能奢求相声能够逃离窠臼，接接地气？更别提相声创作者的缺乏，又不广泛地与现实社会接触，怎么还能有优秀的段子出来？

这个人们熟悉喜爱的相声艺术，怎么就成这样了？

还记得1977年相声主题的纪录电影《笑》：相声在各处都能演，在剧场里，在海军船只上，在村庄里的卡车上，在火车车厢里……所有人都饶有兴趣地望着，开心地笑着。

大家都喜欢听相声。大家也都能接触到这个亲民的艺术。

相声的生命力，在于其贴近世俗贴近生活，在于讽刺和幽默。“贫民艺术“的名头比阳春白雪的桂冠更难得。从卖艺撂地到进剧场，从现场到广播到晚会，”笑的艺术“不知折服了多少人。

没了人们的喜欢，没了人们的笑声，没了四两拨千斤的深刻和尖锐，没了小市民的自嘲，相声还剩下什么？

讲诗词保险，谈共享单车的公德问题更保险。一个是退休的中产阶级老头发展个人爱好，一个是城市居民享受资本带来的与时俱进的方便。总不能叫它讽刺贫富差距，世风日下，道德沦丧，官僚主义，总不能叫它像解放前之前那样，把城市贫民的生活全方位的自嘲式描述；也不能像解放初期那样，承担移风易俗，宣传新政策的任务，反映工农兵的日常生活；甚至也不能像后来，讽刺形式主义、官僚主义、以权谋私。

问题是，这可乐吗？

只剩下一片沉寂和冷漠。

相声没意思。

二十年前，梁左曾经热情地这样描述相声艺术：

与这些需要被抢救的姐妹艺术相比，相声的优越性在于——

她还没有来得及像它们那样被因袭的重担所紧紧束缚。

她还没有来得及像它们那样脱离通俗化，生活化，贫民化的生命轨迹。

她还没有来得及像它们那样踏上程式化，贵族化，宫廷化的消亡之路。