近些年来，明星们的片酬飞涨，让他们一个个都赚得家资万贯：
一线当红明星一部戏拍一个多月，几个星期，甚至短短几天，就能卷走几千万元的片酬，千倍万倍于普通大众的正常收入。
2016年，因网剧《太子妃升职记》一夜成名的盛一伦，和经纪公司对簿公堂，显示其年收入为税前3700万，税后1800万。
2017年，当红女星范冰冰在电影《大轰炸》出场5分钟，合同一式两份，1000万+2000万片酬。
2018年，华策公司公布其出品的古装电视剧 《天盛长歌》，男主角陈坤片酬6800万，女主角倪妮片酬9800万。
2019年，实力派影帝王千源因为和电视剧《七月生》的制作方产生矛盾，他的片酬被曝光，即使他并不算当红明星，片酬也达到了6000万。
即使是三四线演员，也同样攫取了远高于正常人的天价收入，即使是企业高管、科学家、医生、律师这些传统的“中产精英”，其收入同样远不能与之相比。
因此，当在《爱情公寓》饰演“关谷神奇”成名的王传君，一度接不到戏，看到银行卡里“只有”100万人民币时，竟发自内心觉得自己“混不下去”了，如此心态，在演艺圈里同样十分普遍。
为什么这些明星赚钱如此容易，而很多做出了杰出贡献的科学家，辛辛苦苦工作几十年，收入还不到他们的零头?
比如诺贝尔奖得主：屠呦呦女士，奖金折合300万人民币，已经是她生平最大一笔收入了，远超过之前几十年工资之和。然而也就是范冰冰在《大轰炸》出场5分钟片酬(3000万)的1/10。
其实，这些明星的片酬，之所以从几年前的一部戏几十万，飞涨到现在的一部戏几千万，正是无数热钱疯狂涌向演艺圈，娱乐资本大肆造星炒作的结果，导致目前影视圈完全变成了【明星中心制】。
目前拍摄的电视剧，如果想要一线卫视上星;目前拍摄的电影，如果想要在上映首周获得更高的排片量;那么，就非得请某些大牌明星、或者当红“小鲜肉”做主演不可。只有他们/她们主演的剧，电视台才肯收，只有他们/她们主演的电影，电影院线才肯认。
这也就逼得很多著名制片人和导演们，也不得不为五斗米折腰，向这些明星低头，令他们迅速抢占了最好的影视资源。也正是在如此畸形的供需关系下，这些明星因此拿到了一部戏数千万元的巨额片酬，百倍于数年之前。
而投入了真金白银的投资方，一个个财大气粗的大老板，他们舍得花大价钱，付给这些明星数千万的天价片酬，根本不是为了支持艺术，拍出经典好剧和优秀作品，而仅仅是请这些明星来拍名为“电视剧”的大型广告mv的。
因此只要在这些电影和电视剧中，疯狂加入各种商品的广告植入，自然就会有那些明星各自忠实的脑残粉丝们，不假思索地将那些明星广告和代言的商品，疯狂买买买，而根本不在乎这些商品对自己有没有用。——理由很简单，这些粉丝早已经完全被娱乐资本苦心营造的“粉丝文化”，给自觉不自觉地洗脑了。
明星团队和娱乐公司，早已通过雇佣的"职业粉丝”告诫她们，「只有粉丝肯为自己偶像大把花钱，让他更受商家和影视圈编导的欢迎，这个偶像明星的事业前途，才能更加顺利，成为未来的天皇巨星。」
因此，这些粉丝们花光了自己父母辛苦工作所得的血汗钱，花光了自己辛苦工作交完房租电费后的全部节余，全部用来供养那些身家和年收入千倍万倍于自己的大明星，充当了他们取之不尽用之不竭的“提款机”，居然还乐在其中。
众多娱乐公司和明星团队，就这么在粉丝身上大口吸血，附骨敲髓，攫取巨额财富，然后坐地分赃。当红明星的天价片酬，亿万身家，他们天南海北、国内国外的各处房产，其实都是这么“羊毛出在羊身上"。所谓的“粉丝文化”和“流量经济”，本质不过如此。
而一个个亿万富翁，亿万富姐，指望他们还和从前的老艺术家一样，精雕细凿演技，用心揣摩角色，那不是笑话奇谈么?
这些明星主演，在拍摄中往往只需要摆几个美美的造型，口中只念一二三四五六七，难得夏天出次外景，还要八台空调对着吹;
难得下一次水或者擦破点皮，立马全网热搜，营销“敬业”;
一下戏就赶紧钻回房车，中途还能时常请假外出，参加各种商演和站台广告;就是这些剧组的日常。
而真正观众实际看到的戏份，几乎全是替身演员完成，再把主演明星的脸抠图到替身演员身上，通过后期制作合成。
一部戏的明星主演，最少四文四武八个替身，什么吊威亚啃沙子的脏活累活，全是他们替身在干。那些最当红的流量“小鲜肉”、流量“小鲜花”，甚至一部戏下来，二十多个替身，从头到脚无一不替，同样也不稀奇。
抠图大剧《孤芳不自赏》：
至于男女主角的声音，更加完全不是明星自己的，而都是配音演员在录音棚完成。单单一个季冠霖女士，自《甄嬛传》配音甄嬛而成名后，这几年来，她独特的“梦幻少女”音线，就已经给那些“当红小花旦”配了上百部古装和现代偶像剧了。
眼看着影视市场如此火爆，昔日同行们一个个日进斗金，腰缠万贯，哪个从业者又不是心急火燎?
因此那些即使没有多少狂热粉丝的老演员，有的甚至是演技不错、过往声誉良好的“老戏骨”，同样奋不顾身投身到了圈钱抢钱的大潮中，去参演一部部明摆着就是圈钱骗钱甚至洗钱的烂片烂剧，给它们抬轿作配，为它们挽尊口碑。
作为主要配角，这些“老戏骨”至少也有一部戏几百万的片酬，一年下来，同样收入不菲。
影帝梁家辉，影后刘嘉玲参演电影《阿修罗》：
于是，一部电视剧的剧情好不好，演员有没有演技，真实收视率是多少，观众观感反响如何，现在的大多数电视从业者，不论是主演明星、参演“老戏骨”，还是曾经创作了无数优秀作品的编导制片，都已经根本完全不在乎了!他们如今唯一需要负责的，仅仅是唯利是图的广告商家和娱乐资本。
因此，电视剧的集数越来越长，节奏越来越慢，注水量越来越大，植入广告越来越多，真实收视率越来越低，广大观众越来越不爱看!
——然而，烂片横行、雷剧泛滥的另一面，却是明星演员片酬却越来越高，飞升至天文数字，收入千百倍于普通大众，如此现状，又怎么可能不引发广大公众的强烈不满?
至于不法投资商和无良明星旗下的各色影视公司，更以拍摄影视剧为嘘头，施展各种专业财务手段，在股票市场翻云覆雨，偷税逃税、圈钱洗钱，卷走了无数普通百姓的血汗钱、养老钱，同样早已经是影视圈公开的秘密。
在过去数年成功“造星”，推出无数“当红偶像”“流量明星”的娱乐资本，更自以为掌控了这些明星，吸引了一帮不辨是非、四处骂战的狂热粉丝，对持有异议的正义网友，实行精准的网络暴力，便能控制我们社会的精神空间，因此愈发利令智昏。
哪怕明星天价片酬早已引发社会公愤，有关部门三令五申要加强监管，国家级官媒号纷纷发声，
娱乐资本仍继续不知悔改，相反还在继续大量收买水军，疯狂营销，让一些原本无人知晓的年轻人，在短短一两个月时间，通过一款被大炒热炒的综艺节目，或者一部网络剧，便能一步登天成为粉丝众多的火爆新明星。
——而这些新人接演影视剧的价格，竟然开口就是一部综艺6000万，一部电视剧8000万!
这也是资本的趋利本性所决定的，并不以任何具体操盘手的意志为转移。——只要有利可图，资本家从来不惜出卖能绞死他们的缰绳。
——所以，笔者才一直大声疾呼：粉丝经济必须死，流量文化必须死，中国影视才得生!
唯有如此，“将军坟前无人问，戏子家事天下知”的怪相，才会得到根除。
